Lars von Trier hat sich ducken Beschuldigungen, die er so lange das weibliche Geschlecht in einem eher niedrigen Hinsicht hält als er gewesen Filme über das Leiden der Frauen zu machen. die Bühne für die nächsten zehn Jahre oder mehr seiner Karriere in großem Stil, mit einer epischen Chronik der weiblichen Opfer, das mit der Verschmelzung von einer Frau, die den Glauben und Entwürdigung Erhalt der Genehmigung eines watchful Gott gipfelte. Streiten auf Usenet zurück in den Tag, ich fortgeschritten kurz eine crackpot Theorie, dass Breaking the Waves war eine Art metaphysische Horrorfilm, einem Umschwung des Publikums auf die sexuelle Reifen springt Bess in dem Glauben, durch das ihr Promiskuität irgendwie lähmend Verletzung ihres Mannes heilen helfen bedeutete nur durch sein Erstaunen übertroffen werden, dass das Universum von einem Unternehmen durchgeführt wurde, dass ein solches Verhalten nicht nur edel, sondern als beispielhaft angesehen. Zur Hölle, ich eine kurze E-Mail an eine Adresse geschickt, die ich glaubte, von Triers zu sein, zu fragen: "Ist Breaking the Waves haben ein Happy End?" Die Ein-Wort-Antwort kam zurückÜbernachtung: "Ja !!!!" So viel für Ironie.
Das Follow-up zu Breaking the Waves, nicht eine tatsächliche Aussehen verfügen durch den allmächtigen, aber seine Gegenwart wurde hinter den Kulissen gefühlt, wo er offenbar über sein Geschäft ging, so dass alle Arten von Tragödie unter seiner Herrschaft zu transpirieren. Und war eine andere Art von Spiel, nachdem auf einem minimalistischen, Brechtsche Bühne, die eine kleine Stadt in Colorado vertreten, wo Gnade Zuflucht nahm von ihrem Gangster-Familie. Indem die Aufmerksamkeit auf die Künstlichkeit des Filmemachens, gemacht von Trier sein Publikum bewusst in jedem Augenblick der Gegenwart eines auteur hinter den Kulissen ziehen die Marionetten und Gott spielen. Am Ende des Films, überträgt von Trier seine Kräfte sich auf Gnade. Nachdem sie von der Stadtbewohner vergewaltigt und erniedrigt worden ist, ist sie plötzlich in einer Position, wo sie die sehr Zügel des Lebens und des Todes in ihren Händen hält. Sie grübelt über die Ethik der Rache, Waffeln ein wenig, dann ihre Entscheidung trifft. Die Menschen von Dogville wird eine schreckliche, schreckliche Tod sterben. (Und, vielleicht, ein verdientereins.)
diese Filme Uniting ist nicht nur düsteres Bild der Menschheit von Trier, aber seine wiederkehrende Neigung für sein Publikum zu manipulieren. Man könnte sagen, er mag sein Publikum zu brutalize zusammen mit seiner Frau Zeichen, aber er hat auch spielerisch Engagement gegeben. Er zeigt alle auf die Zuschauer des Films liegen im Wesentlichen zu Beginn der Chef es, ab Passieren der offensichtlich falschen Behauptung, dass sein Film auf seinem Verstand über leichte Unterhaltung hat absolut nichts. Und was in der Idiots geschieht, ein Film über pranking, die reichlich Nacktheit und Einblicke in Hardcore-Sex enthält, ist klar, den Film zu Gewölbe prankishly über bestimmte Arthouse Grenzen gemeint.
Aufgrund seiner langjährigen Neigung zur Provokation, ich glaube nicht, dass es eine Strecke ist von Triers neuesten Übung zu nähern, teilweise als endgültige Antwort auf seine Kritiker. Beschuldigt misogyny für so viele Jahre, vielleicht hatte er es auf seinem Kopf einen Film zu machen, die sich mit dem Thema durchführen würde und ein wirklich und schließlich misognystic Szenario vorstellen. Aus solchen dunkel, vielleicht blackly humorvolle Gedanken ein Film wie Antichrist leicht geboren werden konnte. Es ist nicht genug, dass die Frau in diesem Film (Charlotte Gains) ist eine trauernde Mutter, oder dass sie für psychologische Unterstützung auf einem ruhig selbstgefällig, gönnerhafte Mann (Willem Dafoe) angewiesen ist. Nein, so scheint es, dass dies eine vom Geist der niemand anderes als Satan besessen ist, der ihr Wahnsinn verwendet, und liberale dollops sexueller Sadismus ihr cocksure Ehepartner nach unten ein paar signifikante Einschnitte zu nehmen, schließlich stacheln ihn in ihr zu töten. Verdammt richtig sie wieder steigen werde.
Der Film beginnt mit einem üppigen, Monochrom-Sequenz in Super Slow-Motion-Aufnahme mit dem Phantom, ein High-Speed, hochauflösende Digitalkamera. Szenen von Er und sie ist begeistert Liebesakt (das ist, wie von Trier seine Figuren benannt hat, es ist weniger on-the-Nase als Adam und Eva, aber nicht viel) sind intercut mit Aufnahmen ihrer entzückenden kleinen Jungen zuerst auf sie in der Tat zu stolpern , dann draußen in der verschneiten Nacht durch ein offenes Fenster in den Tod Taumeln. Die Schwarz-Weiß-Videografie gibt der Szene eine sexy, TV-ready Glanz, die mit dem Inhalt verbunden ist, ein wenig selbstgefällig fühlt. Doch angesichts von Trier die langjährige Faszination für digitales Video, das ist die üppigsten Bilder er in vielen Jahren produziert wird, und wie hier entfaltet er trifft seine Spuren - schön, zu stören, und vielleicht nur ein wenig kitschig. Der größte Teil des Films wird für eine andere massiv overcranked digitalen Schuss in 35mm, mit einem gelegentlichen Time-out geschossen, die eine ätherische Sie schreiten durch die Wildnis oder er könnte zeigeninmitten einer regen von Eicheln stehen, verlangsamte ihren zeitlichen Fortschritt zu einem Schleichen.
Die Wildnis ist Eden, ein portentously namens bewaldeten Enklave außerhalb der Stadt, wo sie einige Zeit, um die Geschichte der Anti-Frau Denken in der westlichen Zivilisation Erforschung ausgegeben (der Film eine Gutschrift misogyny Berater) und die sie als Quelle von viel erkennen von ihre Angst. Er stellt fest, dass sie nach Eden zurückkehren muss ihr zweifellos-irrationale Ängste zu Gesicht nach unten und vielleicht mit der Natur in Kontakt zu treten. Wie sich herausstellt, ist dieser Film die Idee der Natur nicht etwas, das Sie mit in Kontakt sein wollen. Er geht vielleicht etwas Ungewöhnliches zu vermuten, dass geschieht, wenn er von seinem Hinterteil ein Reh mit einer Halb geboren Kitz baumelnden Spies, als ob in der Zeit gestoppt. Er sicherlich auf die Nachricht ein wenig später bekommen, wenn er über einen Fuchs im Auto-Vivisektion Eingriff kommt, um Stücke von seinem eigenen Fleisch zerren vor den Kopf schließlich zurück zu werfen und erklärte: "Chaos regiert!"
Das ist, wo der Film, scheinbar zuverlässig, verliert sein Publikum. Mike D'Angelo hat mir versichert, in einem Tweet, dass bei den Cannes Premiere des Films, "Talking Fuchs das Haus gebracht." In der Pressevorführung ich in Manhattan besucht, der Raum gefüllt war nicht nur mit leisen Lachen höhnisch, aber mit geradezu Hohn und Lachsalven. Ich glaube nicht, es hilft, dass die erste Hälfte des Films so humorlos ist und langsam ging, aber von diesem Punkt an, konnte ich das Gefühl, dass das Zimmer gegen Von Trier geworden war. Als er lässt seine Geschichte rip wirklich - das heißt, wie die eheliche Beziehung auf dem Bildschirm ausbricht in einem Akt der sadistische und unerklärliche Gewalt - den Lärm im Vorführraum kann als ein auf der Kinoleinwand fast so laut wachsen.
Die letzten 20 Minuten oder so von Antichrist so gründlich und unapologetically in der Presse verdorben wurde, dass ich nehme an, Sie sind vertraut genug mit, was genau auf dem Bildschirm dargestellt wird, das brauche ich nicht um die Details zu erzählen. Aber es ist wichtig zu beachten, dass (SPOILER!) Der Film mit dem Tod sie in den Händen der er endet. In einer Coda, sehen wir, was eine Art von Wiedergeburt sein muss, nicht von She aber von vielen gesichtslosen, kaum zu sehen Frauen, die aus dem Wald kriechen. Ich las ursprünglich diese Szene als eine Art Happy End darstellt, als ob er mit seiner Frau zu zerstören, irgendwie frei, um die unglücklichen Seelen so vieler verfolgten Frauen einzustellen geschafft hatte. Aber viel Nachdenken habe ich beschlossen, dass es stattdessen den Triumph der große Übel darstellt - und das ultimative Ereignis in Antichrist resolute Umkehrung des christlichen Dogmas. Statt einer Geburt des Kindes, präsentiert von Trier den Tod eines Kindes. Statt drei Könige mit Geschenken, haben wir eine Mythologie von drei Bettlern (eine Krähe, ein Reh und ein Fuchs) deutendTod. Und statt von Gott in Eden gelegt wird, die angebliche Geburtsort der Sünde unter den Menschen, der Mann und die Frau Rückkehr zu einem Eden aus freien Stücken. Und statt eines Retters von den Toten auferstehen, haben wir eine unheilige Auferstehung. Angestachelt in die Hündin zu töten, hat er veröffentlicht unwissentlich eine Armee der Finsternis, seine gesichtslosen Frauen rauen Tiere in der Tat.
Sie wurde in diesem Film ist nicht so verschieden von Gnade in Dogville, mit der Ausnahme, dass Sie nimmt gewaltsame Aktion nicht an der Engstirnigkeit eines einzelnen Bergstadt, aber der Höhepunkt einer Geschichte der Menschheit im Wert von Angst, Hass und Sadismus gegenüber Frauen gerichtet . Wenn der Film ist ausdrücklich opportunistische darüber - es dauert eine der abscheulichsten zeitgenössische Beispiele des Patriarchats Amok laufen, die clitoridectomy, und verwandelt es in eine Ausdauer Herausforderung für Gorehounds - das ist Teil des von Triers Spiel. Die Nachricht von dem Filmemacher an seine Kritiker weitergegeben wird, ist die gleiche, die vom Dämon-Channeling sie zu ihrem vielfältigen Peinigern gesendet wird ist: Nein, Sie ficken.